Le Flobisme
Un nouveau courant ? Floscel AUBERT créée un nouveau mouvement artistique, qu’il appelle avec humour le « Flobisme »
Le Flobisme pour lui, c’est :
- Travailler un matériau écologique : béton cellulaire
- Des sculptures inspirées des voyages, de la musique, de l’architecture, de la peinture, de la gastronomie et de l’élégance à la française
- Reproduire des objets existants à travers son regard (statue, jeux, bouteille, sac etc.)
- Peindre en pointillé : il appelle ça le « pointisme » ! Une superposition de points à l’infini (à l’instar des peintures aborigènes)
- Jouer avec les mots et créer si possible des jeux de mots « Nuirart » , ChoCo chaRnel, Miss d’Or, etc.
Travailler un matériau écologique : le béton cellulaire
Le béton cellulaire est au cœur du processus créatif. Léger, tendre et facile à sculpter, il permet une grande liberté de forme tout en offrant un confort de travail unique.
Au-delà de ses qualités techniques, ce matériau s’inscrit dans une démarche responsable. Souvent issu de chutes ou de récupération, il est réutilisé, transformé et sublimé à travers chaque œuvre.
Ce choix reflète une volonté de créer autrement : donner une seconde vie à la matière et révéler son potentiel artistique.
Des sculptures inspirées des voyages, de la musique, de l’architecture, de la peinture, de la gastronomie et de l’élégance à la française
Chaque sculpture est une synthèse d’influences multiples. Les voyages nourrissent les formes, les couleurs et les symboles, tandis que la musique, l’architecture ou encore la gastronomie viennent enrichir l’univers visuel.
Cette diversité d’inspirations donne naissance à des œuvres hybrides, où les cultures se rencontrent et dialoguent.
L’élégance à la française vient apporter une touche d’équilibre, de raffinement et de cohérence dans cet ensemble éclectique.
Reproduire des objets existants à travers son regard (statue, jeux, bouteille, sac etc.)
Le Flobisme s’amuse à revisiter des objets connus en les réinterprétant à travers un prisme artistique personnel.
Statues, jeux, bouteilles, sacs… ces éléments du quotidien ou du patrimoine sont transformés, détournés et réinventés.
Ce travail de reproduction n’est jamais une copie, mais une transformation. Chaque objet devient une œuvre unique, marquée par le style, les couleurs et l’univers de l’artiste.
Peindre en pointillé : il appelle ça le « pointisme » !
Une superposition de points à l’infini (à l’instar des peintures aborigènes)
Le « pointisme » est une signature visuelle forte du Flobisme.
Cette technique repose sur une accumulation minutieuse de points, appliqués un à un, créant des effets de texture, de profondeur et de mouvement.
Inspiré notamment des peintures aborigènes, ce travail donne vie à la surface des sculptures, en apportant rythme et vibration.
Chaque œuvre devient alors une composition dynamique, où la couleur se construit progressivement, point après point.
Jouer avec les mots et créer si possible des jeux de mots « Nuirart » , ChoCo chaRnel, Miss d’Or, etc.
Le langage fait partie intégrante de l’univers du Flobisme.
À travers les titres et les jeux de mots, l’artiste prolonge son travail au-delà de la matière. Ces expressions apportent une dimension supplémentaire, à la fois ludique, créative et parfois décalée.
Les mots deviennent un prolongement de l’œuvre, invitant à une lecture différente, entre humour, sens caché et interprétation personnelle.
